Этническая Музыка Арабская музыка. Мы решили, что арабская музыка стоит того, чтобы написать о ней серию статей, которые описывают отличительные особенности и историю этой прекрасной культуры. Арабская музыка это музыка арабов и представителей других национальностей, населявших в древности Ближний и Средний Восток, Северную Африку, Юго Западную Европу. Красивая музыка не имеет национальности Красивая музыка прям слушать еще раз слушать. Арабская музыка инструментальная танец живота сборник. Таксим Такси. Первые сведения об арабской музыке относятся ко второму тысячелетию до н. В ней рассказывается о том, как арабские рабы очаровывали ассирийских надсмотрщиков своей музыкой. Область распространения арабской музыки в те времена была ограничена территорией Аравийского полуострова. Север древней Аравии был очагом арабской культуры. Доисламский период доносит мало сведений об арабской музыке. Только после  объединения арабских племен в XII в. В те времена происходит завоевание арабами более развитых государств на Ближнем и Среднем Востоке, в Северной Африке, на Юго западе Европы. Образуется единое мусульманское государство халифат. Арабская музыка стала продуктом ассимиляции собственно арабского искусства с культурой покоренных народов. Слушать арабскую музыку на нашем сайте Традиционная арабская музыка преимущественно передавалась изустно из поколения в поколение. Турецкая Арабская Инструментальная Музыка' title='Турецкая Арабская Инструментальная Музыка' />Письменные источники появились только в XIX веке. Исключением являются музыкальные трактаты Сафи ад дина, жившего в Багдаде в XIII в. Ранний период арабской музыки называют бедуинским, он характеризуется слиянием поэзии и музыки. Есть сведения о шаирах по арабски вещий. Они были древними певцами поэтами, которым приписывались магические силы, а исполнявшиеся ими песни почитались как пророческие. У каждого племени был свой  шаир. Многие песни представляли собой эпические сказания, которые восхваляли подвиги героических предков. Бытовали такие песенные жанры, как заплачка или траурная элегия марса, марсийа похоронное пение маратхи песня отмщения сар песня вызов на бой урджуза сатирическая песня хиджа хвалебное пение мадх караванные песнопения погонщиков верблюдов хида песни конных наездников хабаб. На севере в Ливане, Сирии, Палестине, Иордании, Ираке популярным был жанр песенной жалобы атаба. Это диалог, в котором эмоциональный сольный речитатив чередуется с коротким ответом. Мастерство искусно включать в другие песенные жанры строки в стиле атаба ценилось очень высоко. Песни политического содержания были распространены в Южной Аравии и Йемене. Белые Одежды Фильм Торрент подробнее. Для этих мест также характерны так называемые песенные каталоги, когда содержанием песни служило перечисление названий мечетей, ремесел, племен, а также звезд, наименование ветров и проч. Свадебные и танцевальные песни ракш исполнялись в Хадрамауте, как и охотничьи песни, сопровождающиеся танцем с палками. В те времена существовал примитивный и немногочисленный музыкальный инструментарий. К нему относится лютня мизхар. В поздние периоды многие музыкальные инструменты были усовершенствованы. Лютня барбат первоначально была двухструнной с кожаной декой, затем у нее появились две дополнительные струны. Другая лютня под названием уд, сочетающая в себе свойства барбата и мизхара,  вначале имела четыре струны, затем была добавлена еще одна струна. Разновидность лютни с длинным грифом под названием танбур стала излюбленным женским инструментом. Популярность среди струнных щипковых обрел канун цитра в форме трапеции, а в ряду смычковых Кеманча. Появились многочисленные ударные инструменты. К ним относятся круглый бубен тар и  бендир тоже бубен с металлическими пластинками, закрепленными на обечайке, которые позднее были заменены на струны или бечевки. В качестве духовых инструментов распространились госба, открытая продольная флейта, и най из рода примитивной флейты райта инструмент из семейства гобоев и проч. В доисламский период музыкальные произведения исполняли в основном женщины певицы мучаннийа. Так, широко прославилась рабыня певица Ширин, а позже ее ученица по имени Азза аль Майла. Исполнительницы на самых разных музыкальных инструментах обязательно принимали участие во всех семейных и племенных торжествах. Но ислам, который арабы приняли в начале XII в., в первые же годы своего существования отнес музыку к запрещенным развлечениям и не способствовал ее  развитию. Музыкальное исполнение было ограничено предписаниями этического и религиозного толка. И только рабы являлись профессиональными музыкантами. Позднее музыкантам стала покровительствовать династия Омейядов 6. Двор этих халифов в Дамаске стал средоточием культуры, где процветали не только музыканты, но и поэты, художники, ученые. Профессия музыканта в то время предполагала разностороннее развитие. Каждый был одарен как певец, поэт, композитор, музыкальный исследователь и одновременно исполнитель на различных инструментах. В конце XII начале XIII вв. Среди них выделялись Иса бен Абдаллах и Ибн Мусаджих, негр по происхождению. Последнего называют творцом арабского звукоряда. Манеру пения, выработанную Ибн Мусаджихом, переняли впоследствии все арабские певцы. В основе самобытной методики Мусаджиха было изучение персидской и греческой музыки, исследователь даже посещал Иран и Сирию с этой целью. Манера пения исключает резкие скачки голоса, которые ломают волнообразную, мягкую линию арабской мелодии мелопеи. Трактаты Мусаджиха содержат древние основы арабской музыкальной теории. Им была сформулирована система наиболее употребительных 8 ладов пальцев тоника ладов определялась положением пальцев на лютне и 6 распространенных ритмических модусов. Благодаря своему композиторскому таланту Муссаджих способствовал расширению звукоряда, ограниченного в то время по диапазону. Строгому бедуинскому стилю рина ар рукбан он противопоставил более свободный и разнообразный по своему характеру стиль музыки рина эль муткан. Дело Муссаджиха продолжил его ученик по имени Муслим ибн Мухриз, который был сыном персидского раба из Мекки. Он внес значительный вклад в развитие арабской музыкальной теории, занявшись изучением взаимодействия текста и музыки. Музыкальную фразу Мухриз расширил до формы двустишия, тогда как по традиции мелодическая фраза была ограничена всего одним стихом. Музыкальная фраза по Мухризу построена по схеме из 2 х периодов первый заканчивается несовершенным кадансом, второй совершенным. Подобное симметричное построение фразы до сих пор сохранилось в некоторых районах. К примеру, в современных марокканских школах с преподаванием Корана гимны восхваления пророка поются  по этой схеме. Также Мухризу приписывают разработку новой ритмической формулы рамаль, которая на долгие годы вошла в арабскую музыку. Развитие музыкальной теории привело к появлению обширных песенных антологий. Одним из ранних собраний арабской песни стала Китаб филь агани, книга о песнях Юнуса аль Катиба. Следующий его труд  Китаб аль нагм, книгу о мелодии, называют первым теоретическим исследованием основ древнейшей арабской школы. В этих трудах отсутствует йотированная запись, а первая из них включает тексты, названия ладов, ритмические формулы песен. Также до наших дней дошло другое произведение Семь песен автора Ибн Сурайи. Арабская музыка достигает своего наивысшего расцвета в период халифата Абба сидской династии. В 7. 50 8. 47 гг., в первое столетие правления Аббасидов, был золотой век арабской культуры. Новая столица Ирака Багдад с 7. Значительное влияние на арабскую музыку оказывает пышное персидское искусство с его изысканной декоративностью. Из Персии Ирана выписывают многочисленных музыкантов, мастеров по изготовлению инструментов. Нотное письмо арабы также перенимают у персов, заменяют строй арабского уда строем персидского пандура, а персидская лютня вытесняет арабскую. Новые веяния коснулись также интервалов пифагорейская терция заменена иранской, серьезную сложность вызвало возвращение к интервалу в 34 тона нейтральная секунда доисламского периода. Музыка при дворе Аббасидов стала обязатательной частью придворных церемоний.